Componer en clave artística
Canciones para crecer en libertad
En el presente trabajo reflexionaremos acerca de la composición de canciones destinadas principalmente a la infancia incorporando la idea de música situada. En esta línea de pensamiento, nos preguntaremos sobre el repertorio que escuchan las niñas y niños en Argentina y otros países de Latinoamérica, proponiendo que es posible conectar con las primeras edades, con sus propias identidades culturales y acompañarlas responsablemente mediante las canciones.
Improvisar para componer
La improvisación y la composición mantienen similitudes al ser procesos creativos de expresión artística. En este artículo, se pretende mostrar como, a través de la improvisación, potenciamos habilidades y adquirimos conocimientos que nos pueden ser útiles para componer, tanto individual como colectivamente. Se presentan experiencias y propuestas didácticas para trabajar destinadas a educación infantil, primaria y secundaria.
La creación musical en la escuela
Los compositores contemporáneos exploraron el sonido en busca de nuevos recursos sonoros. Una notación menos regulada e ilimitadas posibilidades en la utilización de los sonidos han aportado a la pedagogía musical un campo apto para la experimentación y la búsqueda de nuevos canales expresivos. Partiendo de esta base, se proponen emprendimientos experimentales destinados a diferentes etapas educativas.
Cambiar... ¡o no!
Se expone el proceso colaborativo y evaluativo que impulsa la elaboración de un espectáculo colectivo. A modo de investigación-acción, la evaluación se encuentra siempre presente en los procesos creativos influyendo en la toma de decisiones del siguiente paso a seguir. Las opiniones de todos los participantes actúan, rectifican y transforman los pensamientos artísticos y pedagógicos que van surgiendo al elaborar la obra colectiva y que revierten en el producto final.
Entramado vocal en el aula
Quedan todos invitados a unirnos desde el canto colectivo creando entramados vocales generados dentro de un espacio de exploración e improvisación que permita la participación total y placentera de aquellos que desconocen o desean profundizar su vocalidad a través de propuestas lúdicas. En el presente artículo mostramos de forma reflexiva, pedagógica y práctica el desarrollo de esta experiencia artística.
Creación de comunidad y práctica musical
Este texto es una reflexión acerca de la música como actividad generadora de comunidad. El encuentro entre musicoterapia comunitaria y dinamización musical educativa ofrece un espacio idóneo para la conversación. El diálogo aporta elementos dinamizadores de experiencias de encuentro musical. Se muestran tres ejemplos de esta dinamización en la que la música se presenta como una oportunidad de actividad compartida y de comunicación en clave de salud.
Pedagogía y creación
A partir de una concepción de la música como experiencia humana que permite expresar el mundo interior de las personas, este artículo propone una pedagogía basada en la creación como medio para la exteriorización de ideas, memorias, sonidos y emociones, entre otros. Bajo esta mirada, se proponen algunas actividades de improvisación y composición en el aula y un ejemplo de un proyecto integrador de creación sonora-musical.
Competencia perceptiva de la música y patrones musicales
El aprendizaje por competencias requiere que los estudiantes de música deduzcan y usen los conocimientos construidos en el aula en contextos cotidianos. Uno de los ámbitos de uso de la música más relevante es la escucha, por lo que un objetivo primordial debería ser formar “buenos escuchadores”, competentes y reflexivos. El concepto patrón musical es clave para conectar el aprendizaje realizado en el aula con su uso funcional.
La creación de un festival de música
El objetivo de esta propuesta didáctica es la elaboración del cartel de un festival de música favoreciendo la escucha de los estilos musicales preferidos por los adolescentes y fomentando en ellos un espíritu crítico en relación a cuestiones de género y géneros musicales.
En contexto: Rodeo con pañuelos
Se presenta dos actividades para la etapa infantil basadas en la discriminación auditiva y el movimiento y una propuesta de evaluación. En la primera, introducimos el elemento con el que vamos a trabajar la audición e interiorizamos diferentes formas de hacerlo sonar y mover. En la segunda, nos centraremos en el acompañamiento de la música utilizando el espacio y usando situaciones de marcha, pausa y recitado rítmico.
Materiales a examen: Simply Piano
Valoramos la aplicación Simply Piano, sus características y funcionalidad para aprender a tocar el piano, partiendo de cero o de un nivel más avanzado.
Recursos para el aula: Actividades musicales con Genially. El Gran Bingo Instrumental
Genially es una herramienta web para crear material visual a través de la animación, la interacción y la integración de diferentes contenidos digitales. A continuación, se muestran dos ejemplos en los que podemos utilizar dicha herramienta logrando la implicación del alumnado de música.
Reseña: Aprender y enseñar música: Un enfoque centrado en los alumnos
