Revisitar la educación musical en el mundo

La educación de la voz con fines cotidianos o profesionales ha sido siempre un tema controvertido. Este artículo examina diversos enfoques sobre la fonación y la libertad de expresión vocal, analizando varias pedagogías innovadoras existentes. Es con la adopción conjunta de distintos enfoques vocales (anatómico/científico, energético, emocional y creativo), que podremos abrazar al mismo tiempo nuestra voz y su pleno potencial.

La práctica colectiva de PerkImBa nos ofrece una visión escénica y performativa del ritmo. Sus tambores se convierten en amplificadores del movimiento corporal y construyen un espacio escénico donde interpretar. Este artículo muestra una formación basada en la experiencia, la práctica del ritmo, la sonoridad del gesto y la creatividad del individuo.

La actividad coral nos permite fortalecer nuestros vínculos sociales a través del canto comunitario y generar identidades culturales diversas. En este artículo reflexionamos acerca del valor del impacto social de la actividad coral amateur en Argentina y hacemos un breve recorrido de los aportes que la Asociación de Directores de Coro de Argentina (ADICORA) ha venido realizando en todo el territorio.

La educación montessoriana promueve desarrollar todos los sentidos uno a uno, mediante un material pensado para la educación de la agudeza y de la discriminación sensorial. Todos los sentidos trabajan al unísono para que el aprendizaje pueda partir de la comprensión total de la realidad. Una vez el niño tiene afinada su capacidad de percepción, puede entregarse a la creación artística, pues la imaginación siempre debe tener una base sensorial.

Tanto escuelas de música como conservatorios están desvinculados de los diferentes ámbitos y niveles educativos, pero son los auténticos formadores y educadores de la música y quienes podrían diseñar un marco competencial. En este artículo se muestran los contextos en los que la música supone una herramienta de formación, educación, inclusión y de empleabilidad. Se puede deducir que las competencias musicales han cambiado y que son necesarios otros planteamientos.

En este artículo se presenta una propuesta didáctica cuya finalidad es mejorar la competencia matemática a partir del trabajo metodológico basado en procesos compositivos transdisciplinares entre música, danza y matemáticas cuyo eje temático está basado en el aprendizaje de conceptos geométricos a través del uso del tangram.

Durante las últimas décadas, se están realizando esfuerzos para recuperar la vida y obra de mujeres compositoras, intérpretes… con el objetivo que la historia se explique y reescriba incluyéndolas. En las diferentes instituciones educativas (colegios, institutos, conservatorios) es necesaria tal inclusión para lograr una verdadera igualdad de género y para que las mujeres músico estén representadas.