Educación musical e historias de vida

La postal sonora acerca a las personas a su mundo sonoro y al de los demás con propósitos pedagógicos e investigativos. La Fundación Nacional Batuta de Bogotá (Colombia) implementó esta metodología para articular aspectos sonoros y creativos con un propósito de acompañamiento psicosocial en un ejercicio que permitió crear narrativas que incluían el sonido como material para tejer lazos de empatía, escucha, apoyo emocional y cohesión grupal.

Descubrir las emociones en las historias de vida a modo de microrrelatos, nos permite explorar y crear un soporte sonoro que las subraye. Musicalizar las emociones se pueden concretar en los distintos elementos narrativos como personajes, situaciones y lugares…y crear un contexto sonoro y musical que potencie la narración. Se describe cómo explorar las cualidades del sonido como elementos que generan el soporte del relato.

Una evaluación inclusiva y auténtica supone un proceso de mejora para todo el alumnado y el profesorado. El artículo se centra en la educación secundaria y ofrece estrategias prácticas que veinticinco docentes inclusivos de distintas áreas de conocimiento aplican cuando evalúan y autoevalúan su labor. Se concluye que las herramientas tienen que ser suficientemente múltiples y variadas para que den la bienvenida a cada estudiante.

La vinculación con el sonido a nivel emocional durante el aprendizaje crea una memoria de trabajo que permite desarrollar códigos comunes de lenguaje. En este trabajo se exponen reflexiones y herramientas para utilizar el paisaje sonoro-histórico como experiencia didáctica. El sonido como motivo generador para la creación de un paisaje de aprendizaje que describa un proyecto de narrativa de vida.

Se presenta una experiencia donde una práctica educativa fundamentada, trasladada a la docencia como propone Badia (2019), se resitúa del grado superior de música al grado profesional. El modelo replicado parte de las investigaciones y la acción educativa del Dr. Joan Grimalt Santacana en la Escola superior de música de Catalunya (ESMuC) el cual ha actuado a la vez como asesor durante el proceso de transferencia al Conservatorio profesional de Música de Tortosa (ECMT).

Se presenta una propuesta basada en el uso de las TIC, creando y programando un teclado electrónico y su manejo como instrumento musical. El alumnado experimenta el fenómeno físico y los parámetros del sonido a través de la creación de una fuente sonora. De forma creativa, funcional y autónoma, se utilizan interdisciplinarmente recursos tecnológicos e informáticos para el aprendizaje musical.

Se propone una alfabetización dentro de un enfoque STEAM, donde la música es la herramienta para desarrollar el pensamiento computacional a través de actividades desenchufadas, que van desde propuestas de actividades tradicionales hasta la transformación de tareas STEAM donde los elementos musicales son los protagonistas. El proyecto puede extrapolarse a cualquier contexto educativo desde un enfoque cooperativo e inclusivo.

Un pabellón de madres con hijos pequeños convivientes inician un taller de composición de canciones para fortalecer sus vínculos con ellos. Expresan emociones y situaciones que atraviesan en la vida intramuros y la creación e interpretación musical se torna un modo de acompañamiento. Se narran las experiencias, estrategias de composición y prospectivas en torno a la potencialidad de la educación musical como herramienta en el contexto de encierro.

La reacción gestual de las emociones que genera la música y la letra de canciones, evidencia su impacto en adolescentes e identificación, o no, con las canciones.

Valoramos web gratuita Musicca; sus particularidades y funciones para el aprendizaje de teoría musical en niveles iniciales.

Ukeisa es una página web para introducirse en el aprendizaje del ukelele de manera atractiva, clara, sencilla y didáctica.